2025年成考专升本每日一练《艺术概论》5月21日专为备考2025年艺术概论考生准备，帮助考生通过每日坚持练习，逐步提升考试成绩。

单选题

1、《大河之舞》是一部多民族艺术交融的舞蹈作品，其主要元素源于（ ）

• A：意大利
• B：法国
• C：爱尔兰
• D：荷兰

答 案：C

解 析：本题考查舞蹈艺术常识。《大河之舞》是以爱尔兰的传统踢踏舞为主题的。

2、歌剧《费加罗的婚礼》的创作者是（）

• A：巴赫
• B：贝多芬
• C：莫扎特
• D：肖邦

答 案：C

解 析：《费加罗的婚礼》是莫扎特的一部喜歌剧，完成于1786年，根据法国戏剧家博马舍 的同名喜剧改编而成

3、《我在故宫修文物》这一电视作品的艺术类型是（）

• A：电视综艺节目
• B：电视访谈节目
• C：电视剧
• D：电视纪录片

答 案：D

解 析：《我在故宫修文物》是由叶君、萧寒执导,中国中央电视台出品的一部三集文物修复类纪录片，该片重点纪录故宫书画、青铜器、宫廷钟表、木器、陶瓷、漆器、百宝镶嵌、宫廷织绣等领域的稀世珍奇文物的修复过程和修复者的生活故事。

主观题

1、音乐艺术：《序曲》  

答 案：《《威廉·退尔>序曲》是意大利音乐家罗西尼根据德国戏剧作家席勒的同名剧作 写成的。《《威廉·退尔>序曲》全曲描绘阿尔卑斯山下瑞士的自然环境和瑞士革命志士慷慨激昂视死如归的进军。第一乐章富有诗意，描绘了大自然的美景；第二乐章是暴风雨场面的描写，体现了一场艰苦卓绝的斗争；第三乐章则是描写暴风雨过后，重回宁静的田园牧歌；第四乐章中段号角的合奏响起，体现了斗争的艰辛，回到进行曲后，跃入全曲的最高潮，最后在兴奋与快乐之情的尾奏上结束，富于热情和英勇刚毅的精神。该序曲共分四个乐章，连续演奏，是罕见的分乐章歌剧序曲。曲中旋律优美、节奏活泼，宛如一首交响诗。罗西尼采用现实主义的笔触，借助民族音乐的因素，创造出了洋溢着生活欢乐、智慧的乐曲。

2、音乐作品：约翰•施特劳斯的《蓝色多瑙河》圆舞曲  

答 案：(1)约翰•施特劳斯是奥地利作曲家，与其父同名，其父被称为老约翰-施特劳斯，而他则被称为小约翰•施特劳斯。小约翰•施特劳斯一生中创作了大量脍炙人口的圆舞曲，被誉为“圆舞曲之王”。(2)《蓝色多瑙河》圆舞曲是小约翰•施特劳斯最著名的作品。1866年，奥地利帝国在普奥战争中惨败，这给帝国首都维也纳居民带来了沉重的悲伤情绪。为了摆脱这一情绪，小约翰•施特劳斯受托，于1867年创作了这部“象征维也纳生命力”的圆舞曲。乐曲序奏一开始，由小提琴用碎弓轻轻奏出震音，好似黎明的曙光拨开河面上的薄雾，唤醒了沉睡的大地。在这背景的衬托下，展开了抒情明朗的上行旋律，轻松活泼的节奏，以及和主旋律相互呼应的顿音，充满了欢快的情绪，使人感受到春天的气息已经来到了多瑙河。之后，经过作者对旋律起伏的层层推进，情绪愈加爽朗活泼，朝气蓬勃，最后结束在热烈欢腾的气氛中。(3)《蓝色多瑙河》圆舞曲由小序曲、五段小圆舞曲及一个较长的尾声连续演奏而成，乐曲以典型的三拍子圆舞曲节奏贯穿，音乐主题优美动听，节奏明快而富于弹性，体现出华丽、高雅的格调。作品以民间舞曲的节奏和其他表现手法为依据，民间色彩深厚，形象鲜明、旋律丰富，音乐语言真挚而自然。这首乐曲被誉为“奥地利第二国歌”，是历年维也纳新年音乐会的必备曲目。

3、绘画艺术：达芬奇《最后的晚餐》  

答 案：《最后的晚餐》是意大利文艺复兴时期的著名画家达·芬奇的代表作品。达·芬奇在此画中一反文艺复兴早期对这口题材的传统处理方式,取消了犹大独处的位置,把他置身于众门徒之中,而且所有的人物头上都未画光环。达·芬奇根据十二个门徒不同的表情、姿态、手势等,真实、生动地刻画了他们复杂的心理状态,而基督则异常沉静、安详.在构图上,十二门徒被明确地分为四组,对称地分列基督两侧,形成了一个穿插变化又相互统一的整体。画面所有人物的姿态、表情都集中在基督身上,建筑物的透视线也最终以基督为焦点,由此,基督成为统领全局的中心人物达·芬奇将犹大列于众人之中,又利用实际光源将其分开,充分体现了画家用光的技巧与能力。

论述题

1、读下面这段话，分析它揭示的是艺术活动中的什么现象。江馆清秋，晨起看竹，烟光日影露气，皆浮动于疏枝密叶之间。胸中勃勃，遂有画意。
其实胸中之竹并不是眼中之竹也。因而磨墨展纸，落笔倏作变相。手中之竹又不是胸中之竹也。总之，意在笔先者，定则也；趣在法外者，化机也。
——板桥题画  

答 案：这段话形象地描述了艺术创作的过程。(1)艺术体验。是艺术创作的准备阶段。它是创作主体在审美经验的基础上，充分调动情感、想象、联想等心理要素，对特定的审美对象进行审视、体昧和理解的过程。艺术体验通常包含三个部分：①材料的储备和审美经验的积累。②审美发现和审美领悟的发生。③创造欲望的萌动及动机的生成。(2)艺术构思。是指艺术创作者在艺术体验的基础上，以特定的创作动机为引导，通过各种心理活动和特定艺术思维方式，对原始素材进行加工、提炼、组合，在头脑中形成艺术意象的过程。 艺术意象，是艺术创作者在构思的过程中，将主体的审美情感、审美认识与把握到的客观审美物象相融合，并以一定的艺术表现方式和语言为媒介，所形成的存在于主体观念中的艺术形象或情境。(3)艺术表现是指艺术创作者选择并运用特定的艺术语言，将自己的艺术构思中已经基本形成的艺术意象最终呈现为物态的存在，使之成为具体可感的艺术形象或艺术情境。郑板桥画竹的经历先是“眼中之竹”，只见烟光、日影、露气都浮动于竹子的疏枝密叶之间，这种独特的审美体验使画家产生了创作冲动，“胸中勃勃，遂有画意”。于是在构思中出现了“胸中之竹”，“因而磨墨展纸，落笔倏作变相”，最终物化为“手中之竹”。“胸中之竹”是经过加工得到的审美意象，不同于真实的“眼中之竹”。在创作“手中之竹”时，艺术内涵得到深化，因此又不同于构思阶段的“胸中之竹”。  

2、联系实际说明艺术风格、艺术流派、艺术思潮的相互联系与区别  

答 案：(1)艺术风格就是艺术家的创作个性与艺术作品的形式情境交作用所呈现出的相对稳定的整体性艺术特色。风格是艺术家创作个性成熟的标志,也是一部作品达到较高艺术水准的标准。风格既包括艺术家个人的风格,也包括流派风格、时代风格、民族风格等。艺术风格具有继承与独创、稳定与渐变、多样与同一的特性。 (2)艺术流派是指思想倾向、审美观念、艺术趣味、创作风格相近或相似的一些艺术家所形成的艺术派别。艺术流派的形成大致有三种情况:第一种是自觉形成的,有一定的组织形式和共同的艺术主张;第二种是不自觉形成的,仅仅因为创作风格、类型的相近而呈现流派特征;第三种是由他人将其归纳为特定流派。 (3)艺术思潮是指在一定社会条件下,由于受到一定的社会思潮和哲学思潮的影响,艺术领域所出现的具有较大影响的思想潮流和创作倾向。 (4)艺术风格、艺术思潮与艺术流派之间有着密切的关系,但又存在着明显的区别。艺术流派是艺术风格相近或相似的创作主体的群体表现。。艺术思潮常常包容一个时期内多个艺术门类中多个流派的艺术主张。以现代主义为例,作为一种艺术思源,它兴起于 20 世纪初,落于 20 世纪 50 年代,延伸至。其间生成了来主义、达达主义、表现主义、超现实主义、立体主义、抽象主义、后期象征主义、意象主义、荒诞派等多种艺术流派,形成了多种艺术风格。其中有的艺术流派还可以分出更细的艺术流派。

3、结合艺术作品，阐述艺术活动的基本性质与特征

答 案：艺术活动的基本性质:艺术活动是以特有的艺术语言体系为媒介，以创造形象或意境满足人类审美需求为目的的精神文化活动。艺术活动的基本特征:(1)艺术活动的形象性。形象塑造是艺术活动特有的方式,是主体对于客体领悟式的审美创造,其思维方式以感性为主,重视审美体验而不以理论分析为主。(2)艺术活动的情感性。艺术活动中的情感即审美情感,是一种无功利的、具有人类普遍性的情感。情感在艺术活动动机的生成、创造与接受过程中均是重要的心理要素,也是艺术创作的基本元素。(3)艺术活动的审美性。艺术活动区别于其他具有意识形态属性的社会实践活动,具有较强的美感呈现特征。艺术的意识形态特性隐含在审美特性之中,它使艺术的审美世界具有更广阔和深邃的内涵。注:结合案例,进行一定的分析和阐释,例证有说服力,逻辑清楚,再酌情给0~7分。

简答题

1、试述艺术作品中的典型与意境之间的关系。  

答 案：（1）典型是指艺术作品中具有一定社会本质概括性的个性化的艺术形象或形象体系，它包括典型人物、典型环境等。 （2）意境是指艺术形象或情境中呈现出的情景交融、虚实统一，能够蕴含和昭示深刻的人生哲理及宇宙意识的至高境界，它是主体情感与客观物象的有机统一。（3）艺术意蕴与艺术典型之间既有区别又有联系。一般而言，意境重表现、重抒情、以创造景物意象为主；典型则是重再现、重写实，以塑造人物形象为主。然而，意境在景物中也有人物，意境的产生本身就是情景交融的结果，它一方面以自然景物的意象描述为主，另一方面也必然熔铸进艺术家的思想情感和美学情趣。虽然二者有着明显的区别，但也有共同的联系，即：它们都是在有限的艺术形象中，体现出无限的艺术意蕴。艺术典型是在个别的人物形象身上体现出共性、普遍性和本质必然性，艺术意境则是在情景交融的境界中让人们领悟出无穷的“象外之象，景外之景”，乃至于某种说不清、道不明的深层意蕴。